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Tema 17: LA PROSA DIDACTICA.
Autor: Vikita
LA PROSA POLITICA - SAAVEDRA FAJARDO.
VIDA – SXVII.
Por su personal amenidad y su estilo peculiar, es uno de los autores más importantes de la prosa didáctica. Los géneros en los que destaca son la prosa histórico- política y didáctica, con las limitaciones ideológicas de su época.
OBRA .
Las Empresas Políticas –.
Producto de las experiencias adquiridas en treinta y cuatro años empleado en las cortes más importantes de Europa.
Parte de un tronco doble: el tema de la educación de los príncipes y la emblemática. La tradición entre nosotros de una literatura didáctico política se remota hasta la edad media. El tema de la emblemática se remonta a Los Emblemas de Alciato, persiguiendo estos un fin más general que los de Saavedra y una forma más poética que moralizadora.
Casi todos los emblemas tienen un contenido más político que moral.
La obra de Fajardo no es propiamente una obra original; es en lo estrictamente literario donde su obra adquiere un valor mas explicito y relevante.
Fuentes doctrinales y eruditas –.
La Biblia, Aristóteles, Tácito, Séneca, Alfonso X, y Mariana.
Maneja con exactitud las citas y tiene un gran dominio de las letras sagradas.
Desde el punto de vista doctrinal, es característico su antimaquiavelismo. Toda su prosa descansa sobre la moral religiosa. Las verdades de alto sentido moral a veces entran en conflicto con un sentido de la diplomacia y la vida publica, posiblemente debido a su trabajo.
- Doble preocupación: la exaltación de las virtudes nacionales y acusación de los vicios del gobierno. Considera el poder absoluto como la mayor de las tiranías.
Destaco por su pacifismo y estoicismo en forma ecléctica. Su pragmatismo vital, se manifiesta en las ideas pedagógicas.
Más que el estilo, donde destaca es en el significado de su obra, con valor ideológico testimonial, en donde la prudencia depende del conocimiento de si mismo.
El estilo es cortado y lacónico. La razón del laconismo es de índole ideológica más que estética, pues se sobrepone la idea de hacer una labor eficiente, haciendo uso de una economía lingüística.
La Republica Literaria –.
No llego a publicarse en vida.
Pertenece al género alegórico, el de los sueños, al estilo de Luciano, Platón y Cicerón.
Hace un repaso satírico de las ciencias y las artes, desde los autores de la antigüedad clásica a los contemporáneos, poniéndolos en tela de juicio y ridiculizándolos.
Para entender la intencionalidad del autor debemos partir de dos realidades: la obra misma y el genero en que se inserta, alegórico – didáctico. Hay un ataque a la ciencia, por considerar que esta, se arroga atribuciones vanamente, exageradas para su precaria realidad (a perspectiva en la que se sitúan los autores de su siglo, es trascendental).
El escepticismo sobre las ciencias, sobre todo las especulativas, se debe a su primacía de la práctica sobre la teoría.
Con una tradición evidente, los matices van de lo puramente critico y satírico a lo novelesco.
El género es satírico en mayor o menor grado costumbrista, aunque lo que de verdad le caracteriza es el punto de vista perspectivistico. En esta literatura se incluyen las visiones y sueños como elementos de distanciamiento y perspectiva que los autores utilizan para su crítica. Las leyes internas de este género pueden variar de menor a mayor grado, pero lo que es común es el elemento de posición visual desde la que se domina la realidad. Esta posición figurada, irreal, jerárquica que constituye una distorsión de la realidad pudiendo incluso llegar al esperpento.
El carácter puede ser alegórico, pero los recursos no tienen porque ser simbólicos o alegóricos, sino reales y directos.
Recursos estilísticos
La fantasía, la hipérbole, ocupan un lugar destacado.
Ataca la ciencia desde el punto de vista distanciado, como si el no hiciese ciencia o arte, como si esta actividad pudiera ser contemplada desde una dimensión objetiva, fuera del compromiso y las vivencias humanas.
LA PROSA DIDACTICO – MORAL – BALTASAR GRACIAN.
OBRAS .
El Héroe -1637
Muestra a un varón como modelo de ilustres; imitara la prudencia de Séneca, la sagacidad de Esopo, el estilo guerrero de Homero, la cualidad filosófica de Aristóteles, el político de Tácito y a Castiglione como cortesano. Su contenido político es una replica del Príncipe de Maquiavelo.
El político – 1640
Más que una obra histórico-biográfica es de contenido filosófico. Su objetivo es político, entendiéndolo como actividad virtuosa, frente a la razón de estado maquiavélica. Su posición es providencialista.
-La Agudeza y arte del ingenio-.
Muestra toda su sabiduría en la retórica, poética y humanidades aprendidas en los estudios con la compañía. Su interés reside en el análisis de las dos formas de expresión barroca, la conceptista y la culturaza, exponiendo los recursos estilísticos de los autores la época.
Aunque algunos principios y teorías tienen como base común a Aristóteles, el libro de Pellegrini y el de Gracián son diferentes. El primero se opone al conceptismo, el segundo lo apoya.
La finalidad el la de un tratado de arte poético y oratorio, donde se esfuerza por mostrar sus gustos eclécticos.
El discreto
Madurez de pensamiento del autor. Renuncia a su postura utópica de sus anteriores obras y se aproxima a un personaje humano, una variante del cortesano renacentista, donde la felicidad se consigue mas allá de la existencia.
-Oráculo manual y Arte de prudencia-.
Extractos y paráfrasis de ideas expuestas en El héroe y El discreto. El Oráculo por su valor de síntesis, su economía de elementos narrativos, por su falta de dsigresiones, gana en efectividad como manual de comportamiento para el hombre que quiere alcanzar la virtud. Tuvo repercusión en toda Europa.
El CRITICON
Estructura
Se publica en tres partes independientes. En 1651,1653 y 1657. Consta realmente de cuatro partes, referidas a las cuatro estaciones y a las correspondientes edades del hombre:
- a) Primera parte en la primavera de la niñez y en el estío de la juventud.
- b) Segunda parte, juiciosa cortesana filosofía, en el otoño de la varonil edad.
- c) Tercera parte, en el invierno de la vejez.
El último titulo puede guardar relación con El Satiricón de Petronio, o con las obras del inglés Barclay.
Dividió cada una de las partes en capítulos que denomino crisis (juicio de lo observado o primor del entendimiento).
Genero
Esta emparentada con las novelas de fantasía morales o satíricas, denominándola literatura pespectivista, al estilo de los Sueños de Quevedo.
Puede guardar algún parentesco con la picaresca, por tener en común la estructura básica del viaje, siendo este un hilo muy tenue donde se apoya todo el caudal de observaciones alegórico- satírico- moral que constituye el objetivo de la obra.
El sentido que la alegoría tiene en Gracian, se refiere a los esfuerzos del hombre por perfeccionarse y tener acceso a la inmortalidad.
Tiende conscientemente a la abstracción, al manejo de los símbolos, a lo general sobre lo particular, a lo ideal sobre el objeto concreto. Si hay un aspecto común con la picaresca: la intuición de la malicia de la naturaleza humana.
Ciertos críticos la han encontrado parecido con las novelas de caballería, un Quijote a lo moral. Basan sus criterios en las dos parejas antagónicas, la figura de la mujer (Felisinda) idealizada; en realidad no hay nada que pruebe la huella que según dicen estos dejo en la obra de Gracian Cervantes.
El Criticón posee una estructura épica que se relaciona con una dimensión mítica, ya que la articulación de la obra, responde a la de un viaje mítico, el encuentro con el ideal encarnado en Felisinda.
Sentido de la obra y línea argumental
El sentido de la obra ha de verse en las reflexiones de Critilo y en las experiencias de Andrenio, ambos forman el todo de la primordial comunicación que es aprender el arte de vivir.
Tres partes:.
- a) Critilo traicionado y arrojado al mar cuando iba en busca de Felisinda, llega a la isla de Santa Elena. Allí se encuentra a Andrenio, joven salvaje que no sabe hablar y que al final resultara ser hijo de Critilo. Este, le enseñara a hablar y a comportarse. Cuando un barco los encuentra, durante la travesía, Critilo le prepara para el mundo y le cuenta sus desventuras amorosas. A partir de aquí, se suceden una serie de aventuras de carácter alegórico (camino de la vida), hasta llegar a Madrid, donde Andrenio es victima de la perfidia de Falsirena. Al final es salvado por Critilo y el personaje de Egenio, abandonando la corte.
- b) Salida de la juventud y entrada en el otoño varonil. Los personajes llegan a Aragón, donde esta Argos, que les acompaña a la aduana general de las edades. Reciben permiso para pasar y son llevados por este a lo alto de una montaña donde se encuentra el palacio Salastano, y donde aprenden numerosas curiosidades de personajes famosos. Parten para Francia, donde la Voluntad les salva de la cárcel de plata. Realizan mas viajes, al museo discreto, al palacio de la Fortuna, al yermo de Hipocrinda y llegan al palacio de Virtelia, a la que le piden ayuda para encontrar a Felisinda. Virtelia les da como consejera a la justicia, la fortaleza, la prudencia y la templanza. Pasan luego a la corte de Honoria y al final se encaminan a Vejecia.
- c) El invierno de la vejez. De camino a Roma, llegan a vejecia, donde un Jano de dos caras les describe los honores y horrores de Vejecia. El Acertador les conduce por el palacio del placer y los vicios, hasta el reino de la verdad, donde el descifrador les explica la farsa del mundo. Continúan el viaje llegando a una encrucijada donde toman caminos diferentes. Quien halle primero el camino del saber debe comunicárselo al otro. Mas tarde se vuelven a juntar, llegando a los desvanes de la soberbia, a la campiña de la ociosidad...Por fin creen haber encontrado a Felisinda; en el albergue oyen distintas opiniones de filósofos de distintas épocas, para que al final les digan que Felisinda no se puede encontrar mas que en la otra vida. Después contemplaran la rueda del tiempo y del mundo; su ansia de saber como será el mundo en el futuro le es contestada arguyendo que todo lo que ha sido, es y será. Después de asistir a la posada de la vida (la muerte), son conducidos hacia la isla de la inmortalidad. En la puerta se halla el merito, que la final les deja pasar.
El valor de síntesis de mil experiencias humanas que contiene el libro, cierra una época, una visión de la cultura y el pensamiento moral. La profundidad del proyecto se une al desarrollo múltiple y visionario de la obra, al atrevimiento de la concepción y de la expresión.
Guarda parentesco con multitud de obras de la tradición europea, La divina comedia, El laberinto de la fortuna, Las Moradas...
La enseñanza de su obra se fundamenta en el desengaño de las obras humanas, como camino para alcanzar la prudencia moral, guía del comportamiento del hombre en esta vida. Es en cierto modo una actitud semejante a la de Segismundo en la vida es sueño. La obra de Calderón es síntesis dramática, aquí es una detallada visión atroz del mundo perecedero de las apariencias vanas, visión épica y fantástica que recuerda a los cuadros del Bosco.
El hombre según Gracian es todo maldad, y solo la razón es capaz de guiarle por el recto camino. A la crueldad del hombre excede la de la mujer ( Falsirena).
El pesimismo abstracto se hace concreto en hombres, lugares y hechos históricos. La positividad mas estimable que saca Gracian es la de la amistad.
Gracian influyo en filósofos alemanes como Nietszche (la visión cíclica del mundo guarda relación con la idea del eterno retorno) y Schopenhauer.
La visión cíclica forma parte del mundo real, no de la fabulación alegórica del relato, que en todo momento sigue la línea temporal de la vida.
Estilo
Si El político y El Discreto, aparecen como disertaciones académicas, El Héroe y El Oráculo manual surgen como piezas maestras de lenguaje breve, lacónico, intenso, en el que se ha eliminado todo lo que puede ser ornato o exceso.
El Criticón es una manifestación artística compleja en la que se dan cita las posibilidades de obras anteriores.
Se aproxima al gongorismo por el uso de l hipérbaton, los clásicos latinos y del lenguaje metafórico (muy limitado). Como contrapartida al uso de la mitología en los gongoristas, utiliza alegorías morales.
Utiliza un lenguaje propio con palabras clave, sobre las que quiere llamar la atención.
Juegos verbales, reiteración, elisión y eliminación o acumulación de epítetos. Busca el valor dilógico de los sustantivos. A veces inventa términos que le parecen expresivos.
Uso de la antitesis y la paronomasia. La utilización de paradojas y antitesis obliga a hacer uso de paralelismos que pueden tener su origen en la Biblia.
-Finalidad
Afán por escribir para iniciados, para un grupo minoritario de lectores.
Disimulo de su pensamiento, para invitara al lector a realizar un esfuerzo personal por descubrirlo.
Manifestación del pensamiento por medio de alegorías y enigmas con los que desea interesar al lector.
Adecuación entre el pensamiento y la expresión en una unidad expresiva.
Novedad, variedad y alternación.
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Última actualización: Mayo 2006
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