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Tema 15- EL BARROCO
Autor: Vikita
EL GONGORISMO.
1) La personalidad y la obra de Góngora-.
- a) Judaísmo.
- b) La poesía como algo secundario que solo en contadas ocasiones se utilizara para conseguir su fin principal: privilegios sociales.
- c) Hombre de iglesia.
- d) Sensualismo: desarrolla todos los elementos sensoriales de la expresividad y actúa directamente sobre los sentidos. Poeta-pintor que posibilita la aparición de la poesía descriptiva- deformación de lo real destacando los rasgos mas expresivos( aparentes ) de las cosas, ofreciéndoles una impresión imborrable de la realidad, gracias a las metáforas e imágenes conseguidas por la contemplación y observación de la naturaleza. Intensifica la sensación cromática mediante el contraste (hipérbole y reiteración del color). La naturaleza aparece dotada de cualidades humanas, mientras que los hombres se convierten en seres inertes. Parte siempre de una impresión directa de las cosas, la naturaleza no sometida al hombre que la domina. Sensibilidad ante los sonidos en el léxico mediante la disposición de los acentos y la expresividad de los sonidos (aliteraciones onomatopéyicas). Además de la profundidad de pensamiento en sus composiciones festivas, aflora su sentimiento personal en muchos de sus versos.
- e) Jocosidad-une lo serio y lo burlesco.
- f) Popularismo-une lo culto y lo popular. Encontramos junto al cultismo y la frase latinizante, rasgos fonéticos andaluces, términos vulgares, refranes y dichos populares.
2) LA OBRA.
- a) Manuscritos – M. Pérez Rivas.
- b) Ediciones.
Clasificación.
a) 1580 – 1587
Romances, sonetos, con temas principales como el amor y la sátira. El amor manifestado en los romances de cautivos, pescadores, pastores, cazadores y moriscos. También toca el tema erótico – canto a la mujer (descripción física, ponderación de su belleza, quejas por su desdén...), a menudo sirviéndose de un motivo mitológico que le introduce en el tema. Son obras intelectuales, frías y carentes de sentimiento.
Otro tema de esta época es el carpe diem, relacionado con el amor y el barroco de la fugacidad de la vida, que vuelve a aparecer, libre de tópicos, al fina de su vida.
La sátira gongorina es casi siempre burlesca y los poemas poseen una intencionalidad satírica carente de afán moralizante. El objeto de sus sátiras, es la sociedad en general, algunos oficios, personas concretas, y su propia vida.
Utiliza hipérbaton, complicadas correlaciones, bellas imágenes visuales y coloristas, como en el Góngora maduro. En algunos sonetos se advierte la falta de dominio técnico.
b) 1588 – 1602
Aparecen las composiciones religiosas y las sátiras a ríos y ciudades. Ya utiliza el soneto en sus composiciones satíricas.
En el tema amoroso, destaca la serie dedicada a una señora que le cuido durante su enfermedad. Sigue con los romances de tema amoroso de la 1ª época, y en el tema morisco utiliza la geografía africana.
En la sátira continúan los temas autobiográficos y empiezan los picarescos, preludio de las jácaras quevedianas. Anuncia la sátira mitológica que se llevara la palma con La fábula de Piramo y Tisbe.
Ataques a la sociedad en general y a las mujeres.
c) 1603 – 1616
Composiciones cortesanas y religiosas.
Difusión del Polifemo y Las Soledades y las obras atacando a sus impugnadores y Las firmezas de Isabela y el Doctor Carlino..
d) 1617 – 1622
Obras de circunstancias y religiosas. Disminuyen las sátiras y las galantes. Vuelven los romances pastoriles. Obras- La fábula de Piramo y Tisbe, y El Panegírico al Duque de Lerma (inacabada).
e) 1623 – 1625
No escribe romances. La mayoría de su producción se dedica a temas morales sobre el desengaño. Resurgimiento de los temas satíricos contra las mujeres y algunos oficios.
Características.
Góngora crea un mundo intelectual y estético, en el que exalta mediante sus cualidades, las cosas del mundo real (menciona las cosas por sus características mas que por su nombre).
La creación de este segundo mundo se aleja más del punto de partida (mediante alusiones y metáforas de metáforas) y utiliza la técnica pictórica del bodegón, deteniéndose en sus detalles y elementos pequeños. Utiliza palabras que admiten varios sentidos e interpretaciones.
El predominio de la metáfora es el efecto de dos actitudes: la artística (alusión parafrástica de la naturaleza), y la vital (la contemplación de esa misma naturaleza).
Los campos de donde proceden las metáforas son desde la mitología, la música, el derecho, hasta los deportes, la ciencia y la guerra.
G. participa del gusto barroco por la hipérbole. Frecuencia de cultismos como instrumento de realce métrico y expresivo. Se manifiesta también sintáctica mente en el hipérbaton, el acusativo griego, en el empleo del participio presente con valor oracional, utilizándolo como valor expresivo y sonoro.
Utilización de lo popular, como el refranero español, el neologismo....
Los grandes poemas.
a) fábula del Polifemo y la Galatea- autoafirmación de su propia valía y su poesía como instrumento contra los demás. G. da por conocido el argumento de la fábula y solo desarrolla impresionísticamente algunos momentos. El tema principal es el amor. Aparecen otros secundarios como el bucolismo, el mar y los viajes marítimos.
técnica clasicista no barroca- selecciona de entre toas las fuentes aquellos elementos que mas puedan servir para su finalidad artística y añade los detalles que puedan hacer mas verosímil la narración y dar mayor unidad a la fábula.
b) Las Soledades >cuatro: campos, riberas, selvas y desierto. Solo nos deja completa la primera y parte de la segunda.
EL TEATRO.
En 1606 escribe Las firmezas de Isabela. Obra cuya trama no esta expuesta en forma lineal, sino impresionísticamente, mediante conversaciones aisladas cuyo verdadero sentido no se conoce hasta el final.Respeta las unidades de tiempo, lugar y acción.
Reducción a tres actos, introducción del gracioso....
Temas- el amor debe ser libre, la hipocresía motivada por las trabas sociales, ambos temas relacionados en cierto modo con el menosprecio a la corte.
FRANCISCO DE QUEVEDO .
1) RASGOS DE SU PERSONALIDAD.
Personalidad rica, con un pensamiento coherente y unitario.
Condicionantes internos
Timidez profunda que combate mediante una agresividad brusca.
- Condicionantes externos
Momento histórico – Decadencia de España. Pesimismo profundo y desprecio por el hombre y su problemática. Óptica desde el punto de vista del noble.
2. LA CREACION LITERARIA.
Sus conocimientos tienen una perfecta correspondencia con la magnitud de su producción literaria. Abarca la mayor parte de los géneros que en el barroco se desarrollaban.
Atendiendo a la utilización del verso, se dividen en obras en prosa y en verso.
LA POESIA DE QUEVEDO .
Transmisión de los textos
Mediante copias manuscritas que circulaban de mano en mano, incluso de forma oral (romances y letrillas). Retocaba constantemente su producción literaria.
Intentos de clasificación
Amplitud temática, desde contenidos filosóficos hasta sátiras y motivos que sirvan de base para juegos de ingenio.
Clasificación:
- a)La poesía como autenticidad del ser. dd>b)Traducciones.
Visión panorámica .
a) Poemas originales
Nos comunica las más hondas vivencias personales.Posee un contenido amoroso, metafísico o religioso, ocupando un lugarprivilegiado.
b) Poemas amorosos
Petrarquismo, platonismo y amor cortes. Tópicos de la líricarenacentista reelaborados (mayor originalidad). Inserción en su obra de una seriede giros y frases procedentes del lenguaje coloquial. En otros casos laoriginalidad reside en la mezcla de temas que introduce en sus poemas.
c) Poemas metafísicos.
Temática consagrada por la tradición, parten de losgrandes tipos ancestrales de la humanidad: la vida, la muerte, el tiempo...
d) Poemas religiosos y morales.
El escepticismo y el tema del desengaño de la vida.Ideas procedentes del cristianismo o tomadas de escritores clásicos y sinembargo no aparece el carácter tópico de ellas. La recreación lingüística y eldominio idiomático puesto al servicio de la obra.
e) Poemas políticos..
Preocupaciones quevedescas por España y la decadenciadel imperio. Magistral dominio del lenguaje; los poemas los realizaba de forma que fueran aptos para su divulgación oral. Visión de la poesía como juego.
f) Sonetos, letrillas y romances burlescos..
Composiciones burlescas. Temas: las doncellas pedigüeñas,los carnudos y el poder del dinero. Resaltar la corriente de desvalorización de la mitología clásica. Mezcla el léxico culto con expresiones vulgares y coloquiales.
g) sátiras personales. .
Dominio del idioma como arma.
h) Las jácaras.
- Traducciones .
Versiones al castellano de obras clásicas o bíblicas.
Caracterización general
Contraste de elementos: cultismo y populismo,sentimientos elevados y expresiones vulgares... y la hetereogenidad como elementos que sobresalen.
Temas esenciales que proporcionan unidad a los textosy que comienzan por su inquietud y angustia ante la existencia – motivadas por su posición estoica- cristiana, cuyos postulados se enlazaban con una ascética,y que unido a la situación política dará lugar al desengaño.
De las dos constantes que aparecen en el barroco (el ornato y el concepto) Quevedo seria el representante del conceptismo.
Concepto: acto de entendimiento que exprime la correspondencia que se halla entre dos objetos. Para ello, poseía una serie de recursos que le proporcionaban la retórica, y que iban desde la comparación la metáfora, la alegoría, el enigma o adivinanza, la disemia o dilogía ( utilizar una palabra con varios sentidos que funcionan a la vez dentro del poema), la inversión de letras y la paronomasia ( ejem: tálamo, túmulo).
Contaba con la complicidad del autor, dado que el conceptismo es el producto de un ambiente y época determinada.
Las técnicas conceptistas proporcionan unidad y riqueza expresiva. El cultismo y el popularismo aparecen en sus textos.
LA PROSA .
Problemas generales .
Perfecto dominio del lenguaje y utilización de recursos conceptistas.
Temas obsesivos que se hallan en su obra poética.
Obras
- a) Obras festivas.
- b) Novela picaresca : El buscón.
Escritos de ingenio. Los recursos conceptistas utilizados para ridiculizar los vicios y las costumbres.
Única novela de Quevedo. Nunca llego a intervenir directamente en la publicación. La fecha de composición no coincide con el de la publicación. Género picaresco abierto.
Tradición y originalidad en la composición de la obra.
Se inspira en El Lazarillo (modelo de estructura, utiliza la forma de epístola dirigida a un "vuestra merced" como excusa para redactar la novela y rasgos del personaje) y Los Guzmanes (en algunos episodios, aunque no nombra a Mateo Alemán).
Innovación de El buscón con respecto a El Lazarillo, reside en la brillantez, ingenio y fantasía en la recreación concreta que hace de los préstamos tomados por el de la obra iniciadora del género picaresco. El buscón es más exagerado, más irreal.
Originalidad: Ausencia de moralización, Peculiar tratamiento de los personajes, utilización del lenguaje para asombrar al lector y el sentido profundo de la obra, la desvalorización sarcástica del hombre.
Originalidad en el estilo y caracterización de sus personajes. Utilizacion de recursos conceptistas. Fuerza a los agentes del relato que inserta en su obra a actuar en situaciones retorcidas, casi absurdas. La concepción de hombre que subyace en toda la novela entra dentro del nivel infrahumano (proceso de cosificación del hombre). El numero de sucesos escatológicos es elevado; los protagonistas están en numerosas ocasiones en estado de embriaguez; animalidad de los personajes, privados de razón y humanidad.
Los personajes no establecen relaciones entre si, se relacionan con el autor de una manera radial. Los sentimientos humanos no entran dentro de sus caracterizaciones. Don Diego es el único personaje que encarna la humanidad, el honor y la nobleza, es caballero por naturaleza. Quevedo defendía la superioridad de la nobleza como estamento social, por lo que afirmaba que una de sus obligaciones era encargarse del gobierno de la nación.
El buscón en la novela picaresca
Mientras que en El Lazarillo, la técnica epistolar da coherencia estructural y unidad plena, en el buscón, el recurso epistolar es una formula tomada de la tradición y vacía de contenido y funcionalidad concreta. Mantiene las características del pícaro, pero no como medio para realizar un análisis interior de su personaje.
Introduce en la novela picaresca la defensa del honor y la sangre. La dialéctica del determinismo y el libre albedrío, la deshace dado que su pícaro esta predeterminado desde el primer momento que adopta un determinado estilo de vida. Hilación de los episodios insertados en el relato siguiendo una relación de causa a efecto.
No profundizo en el análisis del protagonista, presentándonoslo como un ser irreal, disparatado y lleno de contradicciones.
Su valor principal, es ser una obra de ingenio. Vuelve al estilo anterior al Lazarillo, que este ya había logrado superar.
- c) Obras satíricas .
- d) Fantasías morales: La hora de todos y la Fortuna con seso.
Un ideal central, un principio ordenador da unidad a la obra; este es la utilización del viejo tópico del mundo al revés, como base de la misma. Un mundo desordenado en el que por una hora la sensatez, el orden y la justicia van a imperar. Los personajes se presentan en dos planos diferentes: el celeste (los dioses delimpo) y el terrestre. Los Dioses aparecen en el hilo argumental que da unidad a todo el relato. En ellos el caos es manifiesto; la desvalorización de los mitos clásicos es un objetivo fundamental.
Recursos: la descripción burlesca, sátira de los personajes, Germania, los vulgarismos...A traves de todo esto, el autor pretende enseñar burla burlando, suscitar la risa fcomo castigo.
- e) Obras políticas: política de Dios, Gobierno de Cristo y Tiranía de Satanás..
- f) Obras critico literarias: Sueños y Discursos.
Ideal del perfecto gobernante cristiano. Técnica: coge un texto del evangelio y lo comenta con minuciosidad. Detrás quedan las referencias aludidas, a la realidad concreta del momento. El evangelio le sirve para comentar y eludir posibles censuras.
Ridiculiza diversos tipos sociales y costumbres de la época. Todos los estamentos están representados, aunque de una forma más comedida acerca de la iglesia, la nobleza y el trono. Sátira bajo la cual subyace el tema del desengaño del mundo. La denuncia de los vicios sociales se realiza con una intención moralizadora. A lo largo de la obra se ve una evolución. No ha cambiado solo el mecanismo, sino la actitud del escritor, cuya sátira se ha trocado en desengaño.
- g) Obras filosóficas.
- h) Obras ascéticas: La cuna y la sepultura.
- i) Traducciones en prosa.
- j) Epitafios.
- k) Escritos varios.
Senequismo.
Desde biografías de santos hasta escritos puramente teóricos.
EL TEATRO .
El entremés pinta los aspectos cómicos del hombre en forma simplificada y sin compensarlos por sus aspectos nobles. Utiliza una serie de tipos fijos cuya característica es haber sido convertido en figuras: descompone al individuo y resalta de el, un rasgo o varios, que en un momento dado le interese. Destaca los rasgos de animalidad, mediante el lenguaje ingenioso, de invención caricatural y usos metafóricos.
EL PENSAMIENTO DE QUEVEDO: CARÁCTER UNITARIO DE SU OBRA .
Plano de las formas: constante perfección en el manejo del idioma, utilización de los recursos conceptistas, obsesivo empleo de una serie de personajes tipo. Búsqueda de los problemas esenciales del hombre, como "teólogo seglar".
La idea de prisión como cárcel física, moral (mundo absurdo) y metafísica (prisionero de la vida, precedentes existencialistas).
El hombre es el culpable del caos que existe en el mundo, se burla de el, lo cosifica. Las mujeres son las culpables de su desvaloración.
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Última actualización: Mayo 2006
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